Årets Kulturnatt Stockholm går av stapeln på valfri skärm den 24 april, där Anna Gavanas och Anna Öström har äran att stå för hela finalen kl 23:40-00:00! Tillsammans med Scenkonstmuseet och Kvinnohistoriska bjuder DJ- och författar-duon på hemmadansgolv, samtal och musik.
“Kulturnatt Stockholm är ett storslaget exempel på vad kulturlivet kan åstadkomma när vi arbetar tillsammans. Vi har glädjen att få runda av hela Kulturnatten med en festlig smällkaramell direkt från Scenkonstmuseet. Tillsammans med Stockholms Kvinnohistoriska har vi bjudit in DJ:erna och författarna Anna Gavanas och Anna Öström för att lyfta fram kvinnliga pionjärer inom dansmusikkulturen. Det blir musik, samtal och hemmadans för den som vill. Vi hoppas att våra tittare röjer undan därhemma, höjer volymen och går loss” – Christina Kåremo Sköldkvist, chef för Scenkonstmuseet.
Sänds live från Scenkonstmuseet kl 23:40 och kan streamas från Kulturnatt Stockholms facebooksida eller https://kulturnattstockholm.se/
HD gratulerar årets fotopristagare: Pensionärsplanets-fotografen Kicki Lundgren, som här annonserar den kommande fotoboken i samarbete med Anna Gavanas:
Samir Yosufi 2020-11-16: ”Å så har ännu en grå måndag passerat här på livets uppförsbacke som bara verkar bli brantare. Men, det finns en flyktplan, en väg ut ur vardagen! För under två timmar i radion ikväll tar vi oss långt jävla bort härifrån, genom tribal å Jeff Millskt flum, svensk techno å grekisk dub till en slags ogenomtränglig bekymmersfri zon.”
”Å vi börjar med en raki i handen spejandes på solnedgången från en terrass, uppe på ett berg vid medelhavet nånstans i total relax. Sveriges kanske främsta dansmusikkulturforskare å dansmusikförfattare Anna Gavanas @gavanas är inte bara aktuell med en ny bok om den svenska dansmusikhistorien (”Från diskofeber till rejvhysteri”), hon har också släppt ny dub! Genom musiken har hon på sistone utforskat sitt grekiska arv å det har nu mynnat ut i tillbakalutat skruvad skymningsmusik i hellensk harmoni.”
Lyssna på programmet i SR Play eller i P3 på SR via länken nedan:
Avsnitt 028 av Dansmusikpodden av Mats Wurnell och Özgür Can:
”Anna Gavanas är dj, musikproducent men även författare. Vi dricker finöl och snackar om hennes klubbrelaterade bokprojekt Från Diskofeber till Rejvhysteri och DJ-liv samt om ett hemligt rejv-arkiv och utställningen Everybody Dance! på Scenkonstmuseet i Stockholm. Vi pratar också om klubbkulturens kamp för att bli accepterad, om läget idag och lite tankar om framtiden. Vi följer även Annas klubbresa från 80-talet fram till idag, via bland annat Chicago och Washington DC. Dessutom babblar vi om Sister Sthlm, vännen och kollegan Anna Öström, Svaj, snabba musikstilar och om Annas skivspelade och musikproduktion + om att bo i en 1:a som innehåller två musikstudior.”
Gavana & Aimnbreak på Meerkat Recordings har spelat in en vinylmix som spänner över 40 år av dansgolvsrökare, testade under 10 år av DJ-spelningar för olika publik. I mixen finns influenser som anspelar på element i utställningen ”Everybody dance!”: syriansk brölloppssång, grekisk acid, organisk instrumentaldisco och hardfloor’s raveklassiker remix av Mory Kante. Lyssna på mixen här: https://soundcloud.com/gavana/gavana-aimnbreak-scenkonstmuseet-mix
En känsla av skumt skogsrejv fast på museum. DJ:n och socialantropologen Anna Gavanas vill återskapa dansgolvets magi i Scenkonstmuseets nya utställning Everybody Dance!
Snart kan Scenkonstmuseets besökare gå på virtuell klubb med vr-glasögon, släppa loss på dansgolvet på behörigt avstånd från varandra, eller stå still och titta på när andra tar en svängom. En del av utställningen är signerad Anna Gavanas, mångårig DJ, socialantropolog och författare, som har skapat en två timmar lång dansmusikmix till ett av dansgolven.
Vad får besökaren uppleva i din installation? – Det känns som att vara på ett skumt skogsrejv och dansa bland ljusblänk från vajande löv som reflekterar månljus. I själva verket befinner man sig på ett dansgolv omsluten av mörka tyger med projektioner i realtid. Den audiovisuella konstnären Øystein Kjørstad Fjeldbo lyckats skapa ett suggestivt rum – en tillfällig autonom frizon.
Hur skulle du beskriva saknaden efter att få ses på dansgolvet just nu? – Det har varit olidligt tråkigt. Jag saknar det fysiska mötet mellan människor och musik. Många känner sig rotlösa av att förlora kontakten med en kultur som varit en så central del av deras liv och som har uppfyllt så många grundläggande behov.
Varför gillar folk att trängas tillsammans på svettiga dansgolv? – Dansmusikkulturers kärna är det fysiska mötet, när gränsen mellan din och andras kropp luckras upp på dansgolvet. Det är en sensuell upplevelse, där din svett blandas med andras svett, där jagen och kropparna smälter samman till en enda organism. Ljudsystemet och ljudvågorna, speciellt basfrekvenserna, får kropparna att vibrera ända in i märgen. Det är också en upplevelse av gemenskap som kan ha en politisk dimension. Dansgolvet skapar en tillfällig autonom frizon som upplöser sociala barriärer och hierarkier från omvärlden. Det kan vara ett rum för både utlevelse och inre privata resor, men även en plattform för aktivism.
Lyckas Everybody Dance!återskapa något av dansgolvets magi? – Ja, det är ett sällsynt tillfälle att återuppleva dansmusikkulturens glädje och kraft. Förhoppningsvis kan danssugna smyga dit så fort de kommer åt – och dansa svettiga och lyckliga därifrån, självklart under pandemisäkra former med behörigt avstånd till andra.
Vad kan du berätta om musiken? – Jag och DJ Aimnbreak på Meerkat Recordings har spelat in en två timmars vinylmix som spänner över 40 år av dansgolvsrökare. Det är musik som vi har testkört på dansgolv med alla möjliga åldrar och musikaliska bakgrunder under de senaste 10 åren. Musiken är en inkluderande, medryckande och oförutsägbar resa mellan organisk instrumentaldisko, dabke, calypso, afrocolombianskt, tech-house och acid, inklusive Hardfloor’s rejviga remix av Mory Kante från 1996. Mixen innehåller även min senaste hit-skiva ”Greek Acid.”
